Christmas Cards, historia e ilustraciones.

Se acercan las fechas navideñas, y un producto muy habitual en los países donde se celebra son las famosas tarjetas de navidad o christmas, en las cuales la ilustración o imagen decorativa es la parte más importante, ya sea con motivos alegóricos a la navidad o una postura más transgresora con la festividad, pero ¿cuál es el origen de estas postales navideñas? ¿cuál fue el primer christmas?

Los antecesores de las tarjetas de navidad.

En la antigua Roma, sus ciudadanos enviaban en el cambio al año nuevo, salutaciones para atraer a la buena fortuna. Esta costumbre modificada con el devenir de los siglos y por distintas creencias religiosas perduro hasta la época medieval. Invocar a los buenos designios es una constante en la historia de la humanidad incluso con un buen deseo para los demás.

Un curioso christmas en el Londres del siglo XIX.

Ya alejados de los antiguos tiempos y sus creencias, y adentrados en el siglo XIX Ingles, sucede una curiosa anécdota. En esa época vivía en la bulliciosa y creciente Londres un Impresor llamado Boerner que pese a su carácter ingenioso y amigable también deseaba su espacio de intimidad y soledad, alejado de todos, incluidos sus familiares. Esta actitud no era comprendida y aceptada por estos últimos, por lo tanto, en una de las fechas señaladas de reuniones con familias y amigos, estos recibieron de Boerner una tarjeta con una ilustración impresa en ella en la que se podía ver dibujado a Boerner saliendo de su casa, pero con la capa atrapada en la puerta que se había cerrado, el texto que acompañaba a la imagen gráfica se podía leer “este es el motivo por el que no puede acudir a visitarte en el año nuevo”

Con una ilustración navideña llego el escándalo.

Aunque la historia de Boerner y su tarjeta es curiosa y divertida, no cuenta como el primer Christmas, pero si encierra el germen de las características básicas de las mismas una imagen un texto alusivo a ella y que en conjunto comunican el mensaje de felicitación, aunque sea con humor. ¿no os recuerda la fórmula de muchas tarjetas de felicitación de cumpleaños que os regalan vuestros amigos?

El primer Christmas oficial de la historia se le adjudica a Sir Henry Cole también en Londres en el año 1843.  Cole realizo el encargo de la ilustración al Artista Juan Callcott  Harley . Callcott relizo una ilustración con tres escenas enlazadas por un arco de maderas y cepas, dos de dichas escenas son motivos de caridad con los mas necesitados, pero la central es una pudiente familia inglesa celebrando la festividad con sus copas de vino.

En su época esta imagen fue criticada por las personas puritanas de entonces, aunque nos sorprenda hoy al contemplar su moderado estilo victoriano. Para ellos era un escándalo ver a una familia lanzándose al pecado de la gula y de la bebida, pero la idea perduro, solo había que cambiar las imágenes por otras más aceptables a la amoral imperante del momento y ya teníamos en marcha el negocio de las Christmas Cards.

Christmas cards en los tiempos de la WEB.

Tanto el correo postal como las tarjetas de felicitación navideñas ha mermado su uso con la revolución de la comunicación entre las personas con las nuevas tecnologías. Pero la gente aún tiene la necesidad de comunicar sus sentimientos u ocurrencias a sus seres queridos o amistades con una pequeña imagen ilustrativa de su pensamiento, aunque sea con un simple emoticono.

 Ante esta nueva tesitura, ¿qué futuro le queda a la tarjeta navideña? Tal vez perduren más tiempo que el tradicional correo postal, es posible que las campañas navideñas de algunas organizaciones como Unicef de conseguir un poco de dinero para campañas solidarias gracias a la comercialización de sus propias tarjetas que pueden ser adquiridas por las personas en centros comerciales o en oficinas de correos, las hagan aun perdurar durante un tiempo.

Pero el producto se adecua a los nuevos tiempos, ya hay páginas web donde pueden descargarse postales, de todos los géneros y gustos y con nuevos recursos de comunicación que permite la tecnología como son la animación, el sonido u otras ocurrencias programables, como poner tu rostro aun elfo “bailongo”. Otra historia es que la calidad del producto perdure o decaiga, pero eso ya se verá.

Felices fiestas.

Yo Ilustrador.

¿Qué es ilustración?

Normalmente mucha gente cuando me pregunta a que me dedico profesionalmente y les digo que soy ilustrador y realizo ilustraciones, se quedan con una expresión extraña en su rostro que indica que ignoran a qué tipo de profesión laboral me refiero. 

¿pero qué es “ilustración” ?, estas son las definiciones que aparecen en el diccionario de la RAE:

1. f. Acción y efecto de ilustrar.

2. f. Estampa, grabado o dibujo que adorna o documenta un libro.

3. f. Publicación, comúnmente periódica, con láminas y dibujos, además del texto que solía contener.

4. f. Movimiento filosófico y cultural del siglo XVIII que acentúa el predominio de la razón humana y la creencia en el progreso.

5. f. Época en que se desarrolló la Ilustración.

6. f. Cada uno de los movimientos similares a la Ilustración de otras épocas.”

La segunda definición “Estampa, grabado o dibujo que adorna o documenta un libro” es la que mejor se adaptaría para explicar que es la ilustración de libros, como acompañante o interprete de textos.

Fuente documental: http://es.convdocs.org/docs/index-40988.html

¿Es ilustración si la imagen está impresa en un libro?

Así es por la definición que se da en el diccionario de la RAE.

Luego esta las distintas maneras de emplear el arte de ilustrar y sus múltiples aplicaciones a nivel industrial. Por ejemplo, un ilustrador puede usar sus conocimientos para adaptar un guion cinematográfico o de spot publicitario en un Story Board, y puede su arte ser aplicado en otros soportes (en packaging, juguetes, productos digitales, etc) y formando parte de procesos de trabajo más complejos (campañas publicitarias, producciones de películas y videojuegos, etc) 

                                          Stoyboard técnico para manual, editorial Anaya.

¿Qué es un Ilustrador – ilustradora?

Según el diccionario de la RAE:

1.    adj. Que Ilustra. Apl. a pers., u. t. c. s.

¿Qué es Ilustrar?:

Del lat. illustrāre.

1. tr. Dar luz al entendimiento. U. t. c. prnl.

2. tr. Aclarar un punto o materia con palabras, imágenes o de otro modo.

3. tr. Adornar un impreso con láminas o grabados alusivos al texto.

4. tr. Hacer ilustre a alguien o algo. U. t. c. prnl.

5. tr. Instruir, civilizar. U. t. c. prnl.

6. tr. Rel. Dicho de Dios: Alumbrar interiormente a las criaturas con luz sobrenatural.

La tercera definición es la más apropiada para poder explicar en qué consiste el oficio de ilustrador, si lo dejamos en el ámbito de iluminar un texto, pero muchos ilustradores se encuentran más cómodos con la segunda definición: “Aclarar un punto o materia con palabras, imágenes o de otro modo.”

Expresa ArnalBallester en el libro “6 ilustradores opinan” de la autora Carmen Iranzo: “…Ilustrar es interpretar. Interpretar un texto, sea cual sea. Un texto literario. Un mensaje publicitario. Ilustrar es una manera de narrar en imágenes, es la narración que se opone a la decoración. La ilustración es una reinterpretación tomada como referencia o punto de partida de un texto...” y que podéis leerlo en el blog “ilustrando  en la escuela de arte“ de la escuela de arte de Murcia, por Helena García, profesora de la Escuela de Arte de Murcia, donde grandes ilustradores dan su propia definición al concepto de Ilustración.

La ilustración no solo sirve para aclarar un punto o materia sino también interpretar, traducir, trasladar, narrar con imágenes un texto, literario o no, un mensaje.” Explicar o declarar el sentido de algo, y principalmente el de un texto"

En esa interpretación juega un papel muy grande la personalidad del autor, no solo con su estilo y técnica artística, sino con su reflexión intelectual de la obra, hasta el punto de hacer suyo y propio una idea ajena y darle un nuevo enfoque. Un bonito ejemplo de ello es el “Robinson Crusoe” de Ajubel editado por la Editorial Media Vaca.

¿Ilustración sin necesidad de interpretar un texto?

La ilustradora Maritxel Durán en el libro de Carmen Iranzo “6 ilustradores opinan” expresa: “…No diferencio entre vida e ilustración. Yo tengo la necesidad de explicar lo que me pasa a través del dibujo. La ilustración como expresión del yo.”

ilustrar el yo, creo que es una manera preciosa de entender el oficio de ilustrador – ilustradora.

Por ello quiero recuperar la segunda definición de la RAE sobre la palabra ilustrar: “Aclarar un punto o materia con palabras, imágenes o de otro modo”

yo añadiría a la definición la palabra “explicar” que emplea Maritxel y también la palabra “comunicar”.

Hace años el autor Max, decidió crear una obra con el acertado y por desgracia intemporal título “NOSOTROS SOMOS LOS MUERTOS” donde con su arte de Ilustrador y dibujante de comics expreso su sensación sobre la sociedad occidental frente a los acontecimientos de la guerra en los Balcanes en 1993. La imagen principal de la publicación que auto edito junto con Pere Joan, describe el pensamiento de su autor ante dichos acontecimientos. La historia pretendía despertar y remover conciencias.

Luego los ilustradores pueden generar imágenes e ilustraciones sin necesidad de un texto o Briefing dado previamente.

Está claro que la ilustración forma parte de la necesidad de comunicar y expresar del ser humano o de interpretar lo dicho por otro ser humano.

Las mil y una ilustraciones de Alicia.

ilustrados personajes de la literatura.

En la historia de la literatura se han creado personajes emblemáticos que ya son iconos populares en muchas culturas, y que son conocidos por el gran público sin necesidad de haber leído la obra literaria donde vieron por primera vez la luz: Don Quijote y Sancho Panza, los tres mosqueteros, el capitán Nemo, Tom Sawyer, Sherlock Holmes, Aladino, Cenicienta, Blancanieves, Caperucita Roja, Pulgarcito, Tarzán, etc.

Se da el caso de que muchos de estos personajes, tienen una dilatada representación en innumerables medios artísticos como son el cine, televisión, musicales, pinturas, teatro, opera, ilustración, comic, dibujo, etc. con diversos enfoques y revisiones.

En el campo de la ilustración gráfica es impresionante la gran variedad de versiones de dichos personajes, porque cada ilustrador que aborda el personaje en mayor o menor grado le confiere un aspecto y diseño nuevo, dependiendo de la personalidad grafica del autor, del tipo de encargo, y de los intereses puestos en la edición de la obra literaria.

Las primeras ilustraciones de Alicia.

Entre dichos personajes populares uno muy conocido es la pequeña Alicia, que se pierde en maravillosos y asombrosos mundos por seguir aun peculiar conejo blanco o por cruzar un espejo.

No voy aquí a explicar la historia de la Novela “Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas “y ” A través del espejo y lo que Alicia encontró allí” y menos de su personaje principal Alicia, pues es harto conocida por todos vosotros, me centrare en recoger  unas breves reseñas sobre algunas de las versiones más singulares y preciosas, que autores de la ilustración han realizado en todo el mundo de estas dos singulares novelas que rompieron moldes y de su protagonista desde su edición en 1865.

Las primeras imágenes que ilustraban la obra eran del propio autor del escrito Lewis Carroll. Y así aparecen en un  Facsímil de la obra que incluye las ilustraciones del autor. Tras el conocido paseo en barca  por el Támesis donde Carroll creo el relato que conto a las tres hermanas Liddell , entre ellas Alice Liddell,  Carroll abordo la tarea de escribir el relato que  terminó en febrero de 1863, procediendo después a realizar las ilustraciones, que  terminaría en septiembre de 1864.

Un matrimonio amigo de Carroll, George McDonald y su esposa, deseaban ver publicado el manuscrito, a Carroll le agradó tanto la idea que decidió revisar el texto del manuscrito y por supuesto las ilustraciones de la obra para su publicación. Las ilustraciones originales estaban realizadas a pluma y para la nueva versión Carroll deseaba un aspecto más cuidado de las imágenes, optando por el gravado en madera, pero como el proceso le era costosos opto por encargar la labor aun ilustrador de prestigio y gran profesional de su época: John Tenniel.

Ilustraciones de “Alice's Adventures in Wonderland” por Lewis Carroll.

El ilustrador John Tenniel.

Todos los autores que han abordado ilustrar la obra de “el país de las maravillas” caminan sobre los hombros de John Tenniel, aunque sea distanciándose de su obra como hace la artista Yayoi Kusama.  Aunque su obra parte de la creada previamente por Carroll, Tenniel En 42 pequeñas ilustraciones de un exquisito blanco y negro, y a pesar de las  exigentes indicaciones de Carroll; que casi hacen que no acepte el encargo de ilustrar la  siguiente obra “A través del espejo y lo que Alicia encontró allí”, logro hacer suya la obra y dotarla de su propia personalidad. Su Alicia es extrañamente realista ubicada en un mundo de grotescos y teatrales personajes, pero también naturalistas en su representación que confieren al conjunto de la obra un aspecto satírico y burlón pero inquietante y en algunos momentos algo siniestro.

Ilustraciones de “Alice's Adventures in Wonderland” por John Tenniel.

Peter Newell ilustrador y dibujantes de comics.

Peter Newell dibujante de comics e ilustrador estadounidense, creo obras como su tira cómica The Naps of Polly Sleepyhead, para el New York Herald, junto con autores como Gustave Verbeek y Winsor McCay entre los años 1906 y 1907. Una de sus obras más populares son los dos volúmenes de “Topsys and Turvys” creadas en 1893. Eran unas tiras cómicas que al girarlas 180º revelaban una historia diferente. Ilustraría "Alicia en el país de las maravillas",entre otras muchas obras clásicas de la literatura. Su Alicia es elegante, con un estilo de dibujo y claro oscuro clásico que aún hoy es muy actual, donde la composición y el encuadre de la imagen juegan un papel tan importante como el espacio que envuelve y rodea a los personajes de sus ilustraciones, y con lo que logra transmitir lo importante del momento captado en la imagen.

Ilustraciones de “Alice's Adventures in Wonderland” por Peter Newell.

Arthur Rackham da color a Alicia.

Arthur Rackham fue un ilustrador Londinense que ejerció su profesión desde 1883 iluminando numerosos clásicos de la literatura como son los cuentos de los hermanos Grimm, ”Peter Pan” de James Matthew Barrie, “El sueño de una noche de Verano” de Willian Shaskespeare, relatos de Edgar Allan Poe, y por supuesto “Alicia en el país de las maravillas”. Su Alicia es naturalista y clásica, pero con una atmosfera mágica y tenebrosa, logrado por el color sutil y casi bicolor de sus ilustraciones, aunando las particularidades de los anteriores autores, como es el gusto por los caracteres grotescos de algunos personajes como los de Tenniel y a la fuerza expresiva de una buena composición y encuadre como realizaba Newell.

Ilustraciones de “Alice's Adventures in Wonderland” por Arthur Rackham.

Tove Jansson, cuando Alicia llego de Finlandia.

Tove Jansson es una ilustradora, historietista, pintora y escritora finlandesa conocida por la famosa obra de los Muminsy que los ideo para su primera novela “kometjakten” en 1939. Su Alicia es sencilla, delicada, evocadora y sugerente gracias a su estilo elegante, esquemático y económico en los elementos representados y en la sencillez de la técnica empleada para crear las ilustraciones. Su aportación grafica de Alicia nos sorprende con originales ideas gráficas, que nos dan una nueva visión del clásico de Lewis Carroll.

Ilustraciones de “Alice's Adventures in Wonderland” por Tove Jansson.

Andrea D'Aquino explosión de elementos gráficos.

Andrea D’Aquino es una ilustradora italiana que como comenta en su Web se resiste a ser etiquetada como ilustradora, diseñadora gráfica o directora de arte y se encuentra mas cómoda en la frontera de todos esos campos. Y ello se aprecia en la reciente adaptación que ha realizado de “Alicia en el país de las maravillas”, editada en España por “Tres Hermanas”. Diseño gráfico e ilustración van de la mano para producir una obra colorista, vibrante, dinámica, moderna que no nos deja indiferentes. Alicia es actualizada, da la impresión que ha crecido físicamente pero no ha perdido ni un ápice por asombrarse, y el mundo de las maravillas siguen siendo fascinante y para lograr transmitir al lector esa fascinación Andrea lo logra gracias a la grandilocuencia de combinar manchas, trazos, pinceladas texturas,collage de manera aparentemente caótica e ingenua pero que encierra un gran dominio técnico de la profesión y el conocimiento del diseño y de la ilustración, aparte de tener un gran talento para quitar la paja de la imagen y quedarse con el elemento o la idea esencial de la imagen.

Ilustraciones de “Alice's Adventures in Wonderland” por Andrea D’Aquino.

Un mundo de ilustradores maravillosos y otros artistas.

He aquí la pequeña reseña de algunos autores que han abordado las novelas de Lewis Carroll. Muchos otros autores desde la pintura a la fotografía pasando por la ilustración u otros medios artísticos se quedan sin nombrar como son: Salvador Dalí, Fernando Vicente, Alison Jay, Gennady Kalinovsky, Vladimir Clavijo-Telepnev, Grahame Baker-Smith, Ralph Steadman, Yayoi Kusama, Leonard Weisgard, Helen Oxenbury, Lola Anglada, etc.